图案设计小结

1. 1图案设计小结
2. 2图案设计 小结与复习 教材教法
3. 3装饰图案设计课程小结

图案设计小结与复习教材教法，按地域划分以地域划分的图案可大可。

图案设计小结2017-10-22 12:32:16 | #1楼回目录

图案设计小结

(资料图片)

细雨绵绵中不觉回忆起五周前还在教室安静画着花卉的场景：

面对着一个花儿，我却始终不知如何是好，百般无奈下不得不翻开教材，饥饿的扑在上面，图案是一切设计艺术的基础；是实用美术、装饰美术、建筑美术方面关于形式 色彩、结构的预先设计，实在工艺、材料、用途、经济生产等条件制约下，形成图样、装饰纹样等方案的统称；是一种装饰性的艺术，是装饰性和实用性相结合的艺术形式。是设计与工艺同意的艺术形式……。他存在于生活中的各个领域……

想要画出好的图案，只有概念是不行，还要了解其特点与艺术特征，其特点具有装饰性与适应性……之后是图案的写生与变化，书中部分图形的变化吸引了我的眼球，不由得赞叹。 可能是因为刚开始学这个课程，章婷老师体谅大家可能不太适应，就先让我们进行了5张白描的作业，这下可苦了我们，刚入手什么都不晓得，最后只好通宵了，搞的筋疲力尽，次日只过了两张，对于老师的严格要求，我不仅没有抵触的情绪反而发自内心的欢喜，老师是个负责的老师，平时和同学们有说有笑，关键问题涉及到学生利益，有关学生学习的事寸步不让。

周四，老师带我们到阅览室去翻阅书籍，发现并记录有新意的花卉在各个领域里的体现形态，次周，章婷老师让我们带上休息日中所拍的照片去多媒体教室分享并讲解，开始同学们挺含蓄的，几乎没有几个主动发言的，老师也感到可能是基础知识没了解透，所以又把变形，二方连续，圆盘边饰，适合纹样的基本形式讲了一遍，又把5班的优秀作品拿来给我们欣赏，让我们从中受到启发，但是当时脑袋就像翁掉一样，不开窍，快下课了，同学们的积极性仿佛被带动起来了，不停地有同学举手发言直至下课。

花卉课结束了，虽然自己做的花卉可能不怎么符合大众的审美观，但自己还是蛮喜欢这个课程的，安安静静的做在教室里画自己喜欢的花卉装饰图案，培养耐性，在这个闷热的天气里，是一种很好的磨练，同时也看到了同学们的想像力之丰富和动手能力之强。

花卉课算是我们对此课程的亲切称呼吧，感谢同学的帮助，老师的指导，课程结束不以为着学习的完结，只能说是一个跳板吧，带着微笑继续下一个课程的学习，继续人生路程的体验。

X x x

09陶艺3班

2016年5月19日

图案设计 小结与复习 教材教法2017-10-22 12:31:57 | #2楼回目录

图案设计 小结与复习教材教法

一、教材分析

本章重点使学生全面了解图形平移、旋转及其与轴对称的关系。

本章难点是旋转、旋转中心及旋转角的确定。要掌握重点、难点，必须注意以下问题： 图形变换中，最常见的是平移变换、旋转变换和对称变换，它们都是把一个图形F1变换成另一个图形F2，并且这些变换都只改变图形的位置，不改变图形的形状和大校 平移变换常常与平行线有关，而且可将一个角、一条线段、一个图形平移到适当位置，使分散的条件集中到一个图形上，以方便问题的解决。

在旋转变换下，旋转前后图形全等，旋转变换的对应点到旋转中心的距离相等，对应直线的交角都等于旋转角。旋转变换多用在等腰三角形、正三角形、正方形等较规则的图形上，其功能是把分散的条件相对集中，以便于各条件的综合与应用。

二、教法建议

根据本章内容的特点，教师要引导学生结合知识框图和具体实例来回顾本章所学知识。在对实例的分析和简单图案的设计的过程中，发展学生的空间观念。

1．在复习中，让学生在交流与合作的过程中体会知识间的联系和区别，不追求对知识的简单记忆，而以学生的感受和体验为主。

2．为使本节内容更加充实， 教师可（或组织学生）提前搜集（或自己设计）一些和变换有关的图片或图案，结合这些具体的实例，设计成问题串的形式，引导学生进行思考和交流，归纳本章知识结构，形成知识网络。

3．在处理习题时，要根据学生的具体情况提出不同的要求，对学有余力的学生可以要求多做些有难度的习题。

装饰图案设计课程小结2017-10-22 12:30:59 | #3楼回目录

装饰设计课程心得

对于装饰的理解我们可以分为两个层面：一是装饰通过自身所具有的形象性、形式美、色彩美等视觉特征对其主体的特性、性质、功能及价值等方面进行标明或加强，此时装饰处于从属地位，要求它必须与所装饰的客体有机地结合，从而达到和谐统一的效果。二是装饰超越了“物品上的文采”这一概念，从装饰主体中独立而出，以其独特的艺术风格、博大的精神象征和赋涵文化的存在方式等内容而自成一体。如神秘莫测的古老图腾。

装饰是人类的本能，是人类的行为，人类从诞生起就从未停止过对形式的探索与追求。这不仅仅是因为装饰在物质层面给人们带来的享受和益处，更是因为其在精神层面能为人们带来愉悦与慰藉。

装饰与装饰图案是一中相辅相成、相互依存的关系。装饰通过装饰图案进行表征被装饰物的性格与属性，而装饰图案又不能脱离装饰而独立存在。装饰可以是一种行为过程或是艺术化的成果，而装饰图案则是这种行为过程所采用的手段和方式，或是成果的表现形式。两者虽有区别，但其最终的目标是要到达被装饰物的“审美传达”。

装饰图案按其广义的概念可以有很多种分类方式。按应用的领域划分为：建筑装饰图案、各类日用品上的装饰图案、服装上的装饰图案、人身体上的装饰图案、信息上的装饰图案。按装饰工艺与材料划分：制作工艺有着一定的程序（拉坯、盘筑、拼接、火烧等）。这些程序和制作手法直接影响着陶瓷上装饰图案的造型和质感，装饰图案与工艺的配合，受到材质的制约，石制工艺、木制工艺、陶制工艺、

砖雕工艺、染织工艺等都为装饰图案的效果增添了变化与魅力。按装饰图案的维度划分：如果图案是二维的，即在一个面上的图案，我们称其为平面图案；如果图案是三维的，即图案在三维度上存在的话，我们称其为立体图案。按图案表现内容划分：植物图案、动物图案、人物图案、风景图案、抽象图案、几何图案、故事情节图案等。按地域划分：以地域划分的图案可大可小，没什么严格的界限。按艺术风格划分：受到艺术、历史、地域、民族、文化运动等诸多方面的影响，可分为传统图案、民俗图案、古典图案、现代图案、后现代图案，按艺术运动影响的风格划分为“新艺术运动”风格、“巴洛克”风格、“洛可可”风格、“立体派”风格、“野兽派”风格、“解构主义”风格等。

装饰图案的表现具有一定得规律，具有形式美法则：统一与变化、节奏与韵律、对称与均衡、比例与层次。装饰的造型原理来源于点线面构成，装饰通过一定得变形手法和构图手法来体现图案的艺术魅力。其中变形手法有：概括简化法、添加法、夸张法、抽象几何法、叠透法、打散重构法、共行法、拼贴法。构图手法有：平视构图、焦点透视构图、散点透视构图 、连续时间构图、超越时空法等。

装饰的价值已不单纯停留在纯粹视觉美感的生理效应中，而其通过造型、色彩、构成、材料等元素组织形成了一门综合性艺术形式，“它以一种特殊的力渗透于人的行为之中，使人类生活更加艺术化的同时，又以一种文化的‘质’渗透于其他艺术形态之中，使其兼具了装饰的品格和文化精神”。