香港艺术节

狭小，拥挤，气氛紧张。外界很难想象，调度的一百多场、散布于香港31个场馆的150场演出的，竟是一个17人的工作团队，其创造的效率之高实属罕见。

　　第37届香港艺术节自2月3日启幕以来，在为期32天的时间里，汇聚了37个国内外演出团体超过150场演出和活动。其中可谓大师、名团云集，年届80 的指挥大师海廷克是首次访港，由他率领的芝加哥交响乐团为艺术节担纲揭幕演出。华丽的巴罗克歌剧《阿尔辛娜》、最具争议性的歌剧《莫桑斯克的马克白夫人》掀起了一个个小高潮。小野丽莎则凭着柔软甜美的唱腔，为艺术节带来压轴演出。

　　香港艺术节团队不仅为香港观众奉上了一份精彩的节目单，同时也收获了优异的票房成绩。香港艺术节行政总监何嘉坤说：“为期一个月的第37届香港艺术节，开幕不到一周，10万张门票就已经售出超过九成!”艺术节的门票采取长期销售的方式，早在去年10月，观众已可优先订票。每年的优先订票数目近票房5成，到艺术节开幕的一天，已售出超过92%门票，不少热门节目更是一票难求。这种长线销售方式也成为香港艺术节的推广技巧，使香港艺术节的票房经历金融风暴和SARS的考验。

　　连续主办了37届香港艺术节的香港艺术节协会，是一家完全的民办机构，香港特别行政区政府是它的资助机构之一，和香港赛马会一起资助艺术节所需经费的37%，另外43%源自演出门票，剩下的20%左右就需要依靠艺术节协会自力更生了。

　　香港艺术节协会主席由香港交易所主席李业广担任，人称财经界的“大哥大”，由他出面拉赞助，“从大富豪到小经纪，都给足面子”。作为筹钱主帅，李业广认为，“艺术节的灵魂其实是节目，筹钱当然重要，但正如推销，产品本身要好，否则怎么推销也没用。”李业广把艺术节的成功归功于同事和专业传统，“节目委员会的职员亦很富经验和热心，每年自费到世界各地欣赏艺术节目，回来商量下一届以至两、三届的节目内容。”

　　寻求赞助的工作仍需要何嘉坤和他的团队来承担。据曾任职于艺术节发展部的许颖雯称，寻求赞助的工作就像保险推销员一样挨家挨户地去游说。她曾同一家荷兰跨国企业谈合作，为了争取到赞助，从最初的联系到最终的说服前后历时3个月，对方终于同意赞助一场古巴音乐会。演出当晚，前来观摩的企业高层按惯常的礼仪，全部西装革履。随着演出渐入高潮，场内的观众随着古巴音乐奔放的节奏开始翩翩起舞，惟独那些衣着庄重的企业家们依旧正襟危坐。许颖雯说她当时在一旁看见他们板着脸一言不发，一颗心提到了嗓子眼。但是没想到，他们当中有一个突然站起来，身体随着节奏开始摇摆，然后两个、三个，所有人都站了起来手舞足蹈，直到这时，才终于松了一口气。

　　选节目犹如玩股票

　　在香港艺术节上，国内剧团和演员的参与，成为艺术节非常重要的一部分。在第37 届香港艺术节上，中国国家芭蕾舞团带来的是改编的《牡丹亭》，编舞费波与导演李六乙大胆尝试，将中国昆剧融入西方古典芭蕾之内;与传统戏曲及舞蹈对照的，是探索中国戏剧独立声音的当代剧场组合北京纸老虎戏剧工作室，田戈兵带来的是2007年制作的《酷》。

　　香港艺术节因为大师、名团的捧场，成为其多年来的重要卖点。对于一些世界知名的演出团体，我们有的甚至会提前三到五年与他们协商演出档期。一些世界级的演出团体排期十分紧张，艺术节的工作人员会花很长时间与他们进行联络协调，尽量配合他们的演出时间，并通过长期有效的互动，说服他们对艺术节充满信心和信任。比如邀请到的曾获BBC卡迪夫世界歌唱比赛唯一奖项的著名低男中音歌唱家沈洋，就是通过工作人员的多方努力促成的。工作人员细心为其挑选演唱曲目，同时还在演唱会中安排了向他的偶像低男中音汉斯·贺特致敬的细节，最终以诚意打动沈洋参演。

　　香港艺术节 - 重点推荐

　　1、《暴风雨》世界巡回第一站

　　莎士比亚戏剧经典之作《暴风雨》将由英美电影舞台著名导演、奥斯卡金像奖得主森·曼德斯搬上舞台。这部作品集合当红的英美舞台演员，如影视舞台多栖的克利斯蒂安·卡玛戈，美国东尼奖得主斯蒂芬·迪兰、以及多次提名英国电影学院奖的安玛莉·达夫等。

　　演出时间：2010年3月25日至28日晚上7：30，2010年3月27日、28日下午2：30分

　　演出地点：香港演艺学院歌剧院

　　2、世界音乐、民族歌手萨顶顶演唱会

　　作为首位摘下BBC世界音乐大奖荣誉的中国人，萨顶顶将登陆香港艺术节。她犹如天籁版的歌声以及清新现代的民族风格，用现实的成功告诉观众，民族的就是世界的。她演唱的歌曲不单包括藏语、梵语、汉语，还有自创语言;音乐风格包括传统、民谣及西方流行电子。作为一名演出型歌手，音乐、舞蹈将给音乐会现场增添独特且神秘的气息。

　　演出时间：3月19日、20日晚上8：00

　　演出地点：国际展贸中心

　　3、原创越界音乐剧场《情话紫钗》

　　这是香港导演毛俊辉继《新倾城之恋》后的一部全新之作。一群现代男女解读唐涤生的《紫钗记》，却带出了一场互相追逐、试探的现代爱情游戏，古代情话与当代情话的交错发展，现代歌曲与传统粤曲唱情互相辉映，如何将传统的粤剧表演在剧场中演绎，又不是概念化的实验创作，是这部原创越界音乐剧场最值得一看的地方。此外，麦兆辉、庄文强、高世章、叶锦添等本地舞台创作精英分子将呈现出如何一幅全剧场的效果也是颇让人期待的。

　　演出时间：3月4日至9日晚上8：00

　　演出地点：香港演艺学院歌剧院